Estilo folk

Por enésima vez en colecciones de diseñadores, puedes ver ropa de moda en un estilo popular. Y esto no debería ser sorprendente. La originalidad y la autenticidad, el brillo y la originalidad del estilo popular en la ropa siempre atrajeron a los diseñadores famosos del mundo. En la temporada de primavera-verano de 2017, los mejores diseñadores como Dolce & Gabbana, Byblos, Custo Barcelona, ​​Etro y Roberto Cavalli, Blumarine muestran ropa de estilo folk en sus shows.

Resulta que la moda para el estilo popular en la ropa está directamente relacionada con los hippies. La cuestión es que los hippies tenían su propia idea original de cómo deberían ser. Pero no pudieron encontrar lo que necesitaban en las tiendas de ropa. Por lo tanto, el hippie no tenía más remedio que crear sus propias tiendas, donde podían comprar artículos de vestuario y accesorios adecuados para crear su propia imagen.

Estas prendas eran de telas naturales de estilo étnico de corte libre. Cabe destacar que fueron los hippies quienes se adhirieron a la idea de una gran variedad de imágenes y colores originales en la creación de vestidos.

En cuanto al reconocimiento mundial, por primera vez se presentó en todo el mundo el desfile de moda londinense "moda hippie" en 1967, tras lo cual surgió la tendencia de moda de crear imágenes basadas en la originalidad y diversidad de trajes populares nacionales.

Sin embargo, el mero reconocimiento de la moda por el estilo popular llegó solo en 1968, después del lanzamiento de la colección Saharienne del famoso diseñador de modas francés Yves Saint Laurent, donde se tomaron los motivos africanos como base. Así que el estilo del folk se puso de moda y, por lo tanto, también la ropa al estilo folk. Ropa de moda en el estilo de la gente se ha convertido en una demanda en todo el mundo.

Por eso, hablando de la historia de la aparición del estilo folclórico, todos asocian su apariencia por igual, como con Yves Saint Laurent y con los hippies. En el futuro, para todos los diseñadores de moda este fue el impulso para crear algo nuevo y especial en el mundo de la moda.

Respondiendo a la pregunta de qué se trata: estilo folclórico, nos referimos al estilo que lleva en sí los elementos de los trajes nacionales de los pueblos del mundo. Está estrechamente relacionado con el estilo de etno, que apareció mucho antes que la gente. En el folclore, en contraste con la etnicidad, no existe una reproducción absolutamente exacta obligatoria de ningún atuendo nacional.

En la gente, el arco se distingue por uno o varios elementos del traje de una nacionalidad o varios pueblos, por lo que simplemente resalta y resalta la originalidad de la nueva imagen moderna creada, pero con motivos nacionales en la ropa. El estilo étnico reproduce los elementos del traje nacional de ciertas personas (grupo étnico).

A pesar de la relevancia del eclecticismo en el estilo popular, no es necesario someter todos sus elementos a una combinación y confusión caóticas. Hay combinaciones de válidas e inválidas, y deben ser conscientes de ellas. La variedad de estilos de folklore se refiere al estilo africano, eslavo, asiático, escandinavo, latinoamericano, etc. La diversidad implica una combinación razonable de textura y estructura de telas con patrones, bordados y adornos en la ropa, no es una "mezcolanza" de todos los elementos de trajes nacionales en una fila.

Al explicar el ejemplo del estilo asiático, y estos son los estilos tailandés, chino, japonés, vietnamita, mongol, árabe y muchos otros orientales, es necesario prestar atención a la similitud de las culturas.

El este ocupa una gran área geográfica, y el patrimonio cultural en diferentes países del este puede ser similar y diametralmente opuesto. Por ejemplo, Israel es el Medio Oriente, donde viven en su mayoría judíos, y en el extremo oriental de Mongolia hay otras costumbres y tradiciones populares, y el budismo florece en su mayoría.

Es por eso que de ninguna manera puede haber un estilo mongol-judío, o especialmente vietnamita-finlandés: tal mezcla es inaceptable. Entonces esto no es ropa de moda, sino su parodia. Por este motivo, no olvide elegir también los accesorios y la joyería adecuados para adaptarse a la imagen de moda.

La naturalidad de los tejidos y materiales. Para los trajes de costura, use los tejidos y materiales que pertenecen a su nacionalidad, pero sólo naturales, como nuestros antepasados. Se pueden usar los más diferentes, pero cuáles dependen de las tradiciones nacionales del país. En los países eslavos, el lino y el algodón son comunes, en los países escandinavos (lana, en los países orientales, seda y jacquard, y en los países africanos, cuero, gamuza y piel).

Naturalmente, las telas de algodón fueron utilizadas no solo por los pueblos eslavos, sino también, por ejemplo, por las tribus africanas, o la seda, no solo en el este, sino también en África, y existen muchos ejemplos similares. La única característica distintiva común es que no hay sintéticos en la ropa en absoluto.

Colorido o natural y patrón geométrico en la ropa. En cuanto a los colores, las imágenes son brillantes y coloridas, o delicadas y naturales, tabú solo en negro. ¿Por qué la geometría? La respuesta es obvia: cada nación tiene sus propios secretos sagrados, que en la forma de varios símbolos determinados encuentran su reflejo solo en ornamentos y patrones geométricos.

Silueta recta o trapezoidal. Conveniencia de llevar. La ropa no debe estar ajustada y mantenerse en movimiento, por lo que es de forma recta o trapezoidal. Suéteres sueltos y de punto grande. Las faldas son largas o hasta la rodilla. Los vestidos o blusas tienen mangas anchas que se estrechan en la muñeca. Hablando de zapatos, debe notarse que aquí, como en la ropa, lo principal es la comodidad. La suela del zapato es plana o con tacón bajo.

Finalidad originalidad atuendo. Una vez más, todo depende de las características nacionales de un país en particular. Los acabados son muy diversos. Pueden ser diferentes bordados, adornos, encajes y tejidos, incluido el patchwork (el llamado patchwork), todo tipo de volantes y apliques, broches especiales con diversos detalles de metal, así como diversos diseños decorativos que usan piedras, pelaje, cuentas y cuentas. Otras decoraciones.

Trabajo manual muy utilizado. El acabado puede estar presente en todas partes: en los cuellos, en las mangas, en la parte delantera e incluso en la parte posterior, e incluso en diversos accesorios (cinturones, carteras, bolsos, etc.).

Pero incluso si no son fanáticos de este estilo, de hecho, en nuestro armario definitivamente habrá algo relacionado con el estilo de la gente. Por ejemplo, una falda gitana, una túnica japonesa, un vestido de túnica, un gran suéter de punto informal en estilo escandinavo, pantalones, un sombrero vaquero, una chaqueta de cuero o ante con una franja en el estilo latinoamericano, un poncho, sandalias, botas de fieltro, adornos de estilo indio, una gran bisutería En estilo africano, varios amuletos y más.

Resumiendo lo anterior, podemos decir con confianza que el estilo del folklore no solo es una tendencia única en la moda que incorpora una gran variedad de formas, colores, texturas y diversas variaciones, sino que es una ropa ligera, cómoda y moderna que fue relevante ayer y será mañana real