Vestidos vintage

Vintage puede llamarse los elementos de ropa que estaban de moda en el siglo pasado. Dado que la moda es cíclica, la demanda de atuendos algo olvidados a lo largo del siglo comienza a recordarse periódicamente. Esta temporada, puedes obtener de forma segura los viejos baúles, las abuelas y los bisabuelos femeninos. Por que En la cima de la popularidad están los vestidos vintage que pueden resaltar la belleza de la silueta de una mujer moderna.

El concepto de “estilo vintage en ropa” apareció solo en los años 90, cuando las mujeres de la moda comenzaron a usar activamente las cosas cosidas en los años 60 y 70. Es interesante que solo las prendas creadas desde la década de 1940 cayeron bajo este concepto. En los tiempos modernos, es costumbre llamar ropa vintage cosida en los años 20 y 80 del siglo pasado, pero no antes ni más tarde. Pero esto no significa que los diseñadores tengan que hurgar en los gabinetes viejos para encontrar un modelo adecuado para sus colecciones. Hoy hay varias opciones para la vendimia:

1. Cosecha clasica - Ropa de diseño real que se usó en el siglo pasado, pero a más tardar en los años 80 del siglo pasado.
2. Vendimia estilizada - ropa al estilo del siglo pasado, que fue envejecida deliberadamente, y fue creada en el período moderno.
3. Neovintage - Ropa que se envejece deliberadamente, dando las características del estilo del siglo pasado, pero se puede crear en cualquier momento.
4. Combinacion vintage - Ropa creada por diseñadores modernos con un estilo moderno, pero decorada con elementos vintage. Botones viejos, broches, etc.

Pero si estamos hablando de modelos populares de vestidos, entonces sus características han cambiado a lo largo de las décadas. Las estrellas de cine, el nivel de vida y la situación política en general influyeron en el estilo y las preferencias de las jóvenes. Considere las características de moda que ya se han convertido en vintage con más detalle.

Durante este período, las chicas trataron de parecerse a las famosas actrices de Hollywood, una de las cuales era Marlene Dietrich. Los días de la semana, llevaban vestidos cortados como túnicas que complementaban el elegante cinturón. Fueron cosidos en su mayoría de prendas de punto. Los vestidos festivos y de noche estaban cosidos de terciopelo, seda y eran una túnica alargada de corte recto o ligeramente acampanado, que expone efectivamente una parte de los tobillos. Las mangas eran largas o faltaban, y el escote estaba cerrado.

La imagen de las niñas en este período fue influenciada por los terribles eventos de la Segunda Guerra Mundial. Fue un período de grandes cambios, que borró las líneas sutiles y seductoras de los vestidos de las niñas. Los trajes se volvieron estrictos, hasta cierto punto incluso groseros, y más como uniformes militares. Pero en algunos modelos de vestidos aún se trazan notas de feminidad. Para un look casual, prefirieron elegir vestidos con faldas acampanadas hasta la mitad de la pantorrilla, y para el look de la noche eligieron vestidos sin tirantes.

Para entonces, la gente ya había comenzado a recuperarse gradualmente de los horrores de la guerra, y los atuendos que enfatizan la sexualidad y el brillo de la mujer eran particularmente honrados. Las suaves faldas y las capas de varios vestidos llegaron a la rodilla, y la cintura estaba necesariamente atada con una cinta ancha de satén, lo que hacía que la silueta fuera aún más sofisticada. Los vestidos durante este período se distinguieron por una interesante línea de escote. No era demasiado abierto, pero creaba una especie de misterio. Si había mangas, luego pequeñas, se le dio más preferencia a las correas.

Durante este período, la sociedad de la moda trató de sobresalir entre la multitud. El estilo hippie era muy apreciado, libre y brillante. Los vestidos de aquellos años se distinguían por un corte trapezoidal y una rodilla. La falda a menudo tenía un aspecto plisado y, a veces, se hacía de varias capas. El escote podría estar cerrado o tener forma de V, pero las mangas se acortaron y, a veces, estaban completamente ausentes, ya que se les daba más preferencia a las correas.

Durante este período, el estilo disco reinó en una sociedad de moda. El brillo de los tonos y una variedad de patrones se pusieron de moda más que nunca. Después de un olvido largo e injustificado, la longitud del maxi volvió a ponerse de moda. Midi y mini vestidos también estuvieron presentes en una gran variedad. El corte se hizo sencillo y se distinguió por su sencillez decorativa, pero fue posible encontrar vestidos con una falda acampanada.

Durante este período, el ideal era la silueta del "reloj de arena", por lo que los diseñadores buscaron activamente dar a todas las chicas esta forma con la ayuda de vestidos. Se prestó especial atención a las líneas de los hombros, cintura y caderas. Los elementos correctivos de cortinas, volantes, volantes y hombreras se pusieron de moda, y el corte adquirió formas cada vez más seductoras. Las colecciones nocturnas de los 80 se pueden encontrar incluso en las colecciones modernas, y absolutamente cada joven, sin excepción, puede elegir el modelo adecuado.

La moda para los tonos y los patrones de vestidos cambió tan espontáneamente como para los estilos: en 20 años, las mujeres preferían usar vestidos en tonos pastel, así como los tonos clásicos: azul y blanco. Especialmente popular fue considerado un estampado floral. En los años 30, los patrones de tendencia en forma de tiras, jaulas, guisantes y flores se pusieron de moda. De manera cotidiana, se dio preferencia al color blanco y, por la noche, oro y plata.

A partir de los años 40, las rayas verticales lacónicas, los patrones geométricos y las pieles se pusieron de moda. Las mujeres comenzaron a usar vestidos de tonos estrictos y reservados: verde oscuro, gris, crema y burdeos. A los 50 años, la impresión de cuadros, zigzag y flores volvió a ser demandada y, en la mayoría de los casos, se dio preferencia al blanco.

En la década de los 80, los tonos amarillos se convirtieron en los más populares, así como el color lima, rosa y verde. Las impresiones de moda siguieron igual.Pero hay matices que fueron relevantes en todos los tiempos anteriores y siguen siéndolo hoy.

El color de los clásicos, que siempre ha sido especialmente querido por las mujeres. Este color dio encanto y sofisticación a la imagen de la noche y creó un aspecto estricto y conciso en la vida cotidiana. El vestido de este color lucía favorablemente cualquier patrón y elementos decorativos, ya sea de pedrería, cuentas o plumas. Debajo no tenía mucho tiempo para recoger otros elementos del guardarropa: zapatos clásicos, una capa o una boa y la imagen está lista.

El color fatal tiene muchos matices, cada uno de los cuales tuvo lugar en un momento u otro. En los tormentosos 20-30 años, se le dio preferencia a un apetecible color cereza, en el ejército 40. Borgoña, y en la posguerra 50.º. En 60 - 80 años comenzó a dar preferencia a los tonos más brillantes de rojo - escarlata, carmesí, zanahoria, rojo-naranja.

Pero la actitud hacia la longitud de diseñadores y fashionistas siempre ha sido ambigua. A la edad de 20 años, se pusieron de moda vestidos ligeros con una longitud que llegaba hasta la mitad de la pantorrilla, y se usaban tanto en el look de la noche como en el uso diario. La misma longitud era popular en los años 40 militares, pero los vestidos eran estrictos y recordaban más a los uniformes de los hombres. Dicha longitud se mantuvo en los años 50, pero los atuendos se volvieron más brillantes y sus faldas se destacaron por su fuerte destello. Desde comienzos de los años 60, los trajes midi se han olvidado un poco y volvieron a la moda solo en los 80, y luego solo en el estilo de oficina.

Este vestido se puso de moda en los años 30. Luego llegó a los tobillos, y se cosió una pequeña colilla en el fondo del listón, formando una apariencia de la silueta de "pez". A veces, estos vestidos tenían un tren pequeño, pero se usaban exclusivamente en la imagen de la noche. En el día, preferían estilos más ligeros y fluidos.

Tales vestidos se convirtieron en un verdadero avance, una revolución de moda que se produjo en los años 60. Los vestidos mini falda apenas alcanzaron la mitad del muslo, pero se consideraron extremadamente elegantes y hermosos. Fueron usados ​​por absolutamente todo y es bueno que sean deliciosos, pero las formas correctas de silueta, se les permitió a las chicas. En cuanto al corte de vestidos, en la mayoría de los casos tenía forma trapezoidal.

En los años 70, el mundo ya se ha alejado un poco de la prisa de las minifaldas. Las chicas empezaron a elegir ropa más restringida hasta la rodilla. Los vestidos tenían una silueta recta, a veces acampanada. Las faldas eran ligeras, pero podían ser rectas. En la década de los 80, las jóvenes mujeres de moda se permitían usar esas faldas plisadas, pero más cortas.

Para coser vestidos de mujer en diferentes épocas utilizamos diferentes tejidos. En la década de 1920, los vestidos de seda y gasa que fluían se consideraban especialmente populares. En los años 30, el tafetán más grueso, así como el algodón ligero, tomaron la palma. En el ejército en los años 40, el crepé se convirtió en el más popular, y al final de los años 50, los vestidos estaban hechos de tela de satén, agregando un forro de seda. También hubo vestidos únicos hechos de tul y organza.

Tal vestido siempre hace a una niña femenina. Independientemente del estilo y la longitud, da ternura y romanticismo a la imagen. Los vestidos de encaje han sido populares en todo momento. Si se utilizara alguna otra tela ligera como base para la confección, solo un elemento separado del vestido podría decorarse con encaje. La textura translúcida del material hizo posible que la imagen fuera más misteriosa.

Al componer la combinación vintage perfecta con un vestido, definitivamente debes centrarte en las características de la moda del período en el que fue relevante.En los primeros años, 20-50, estaba de moda complementar la imagen con sombreros, usar bombas y usar perlas, pieles, plumas, cinturones de laca y bolsas de terciopelo como adornos.

Vanessa Montoro es una marca famosa que ofrece espectaculares vestidos de punto de estilo vintage al mundo. El diseñador utiliza hilo de seda de alta calidad en sus trabajos, y la técnica de tejido es tan inusual y universal que atraerá a cualquier chica moderna.